DGA Tupiniquim

Vitrine Zara

2008-05-13T10:06:00.000-07:00

O interessante desta vitrine da Zara abaixo, além da ambientação mais sóbria, com uso de elementos que criam uma cena (instrumentos musicais, mobiliários, plotter), são os manequins, que sugerem ações, sugerem que têem personalidade, estando cada um em uma posição, isto os humaniza e os tira da função estática de somente serem bonecos que servem de expositores das roupas. Esta idéia de personalizar os manequins e sugerir um estilo de ser faz com que os consumidores consigam se enxergar melhor com os produtos e desejá-los.

Vitrine Zara

2008-05-12T20:15:00.001-07:00

Vitrine Louis Vuitton

2008-05-09T17:22:00.000-07:00

Esta é a atual vitrine da Louis Vuitton no Shopping Iguatemi em SP.
Só deu pra tirar esta foto, onde vemos a vitrine trabalhada graficamente, com cada parte da figura (flor) em planos diferentes e o uso de luzes que tornam a imagem ainda mais interessante e chamativa. À frente, os poucos objetos expostos.
A vitrine toma um ar chique e clean. O efeito tridimensional nos vidros é bem interessante, são dois vidros, ambos plotados com esta padronagem xadrez, que, quando passamos olhando a vitrine, a padronagem da frente justaposta com a do vidro de trás causa uma sensação de estar se movendo.
Linda a vitrine e bem chamativa.

Quiosque Adidas

2008-05-09T17:10:00.001-07:00

Muito boa a solução para o quiosque da Adidas, que tridimensionaliza a marca. Nem precisava mostrá-la, que já a reconheceríamos só de olhar para o quiosque. As linhas da marca são trabalhadas com movimento em torno do quiosque e são utilizadas as duas cores da logo, preto e branco. Solução simples e interessante.

Displays de Cinema

2008-04-21T22:00:00.000-07:00

As fotos dos displays foram tiradas no Shopping Cidade. Eles se apresentam simples, trabalhando somente com imagens para composição, alguns apresentam faca especial como elemento de diferenciação.

Cubo Oi Futuro

2008-04-15T11:19:00.000-07:00

Neste cubo a imagem é projetada e refletida por um jogo de espelhos. Trata-se de um cubo com vários espelhos e um vidro na face superior, um recurso simples, mas que criou este belo efeito.

Display OFF!

2008-04-15T10:12:00.003-07:00

O display da OFF! desperta a curiosidade de quem passa pelo supermercado, pois ele se diferencia dos outros, trata-se da representação da forma do produto. Ele encontra-se na seção de produtos infantis e é responsável pela apresentação do produto na loja. Para criar uma maior visibilidade para o produto eles o retiraram das prateleiras e passaram a expô-lo apenas em um display que engrandece o produto.
Enfim, com uma solução simples, a empresa conseguiu destacar o produto em um meio pouco explorado.

Fotos do display da OFF!

Foto de outro modelo de display no mesmo supermercado

Starbucks SP

2008-04-14T19:38:00.000-07:00

A maior rede de cafeterias do mundo também em SP. Ambiente acolhedor, com sofás confortáveis, luz baixa, cores terrosas e muitos quadros nas paredes. Com ambientes diferentes, em cada um, móveis diferentes... Na entrada, uma estante vendendo produtos Starbucks.
Gostei do café, tem personalidade.

Universidade Anhembi-Morumbi SP

2008-04-14T19:18:00.000-07:00

Esta é a universidade Anhembi-Morumbi em SP. Dentre os cursos dela está o curso de design. A ambientação é muito "design" mesmo, com uma unidade de sinalização e grafites nas paredes. Estava tendo uma exposição de animação, com computadores no corredor para quem quisesse assistir. Solução simples de sinalização e ambientação, mas que deixou um clima alegre, jovem e criativo. Afora os grafites... bacanas demais.

Octavio Café SP

2008-04-14T18:58:00.000-07:00

O restaurante/café foi projetado pelo escritório Seragini Farné Guardado. Como disse Lincoln Seragini na palestra que fui: "O lugar foi projetado para criar experiências".

Impressionante o lugar, chiquérrimo, todo iluminado, com o mobiliário sofisticado, computadores pra quem quiser usar. A estrutura da entrada foi inspirada em um grão de café; atrás do balcão de atendimento, tubos com café dentro compõem a decoração, junto com quadros de sementes. No segundo andar, sensores no chão acendem frases sobre o universo do café quando aproximamos os pés. Até o banheiro teve sua sinalização própria e as paredes possuem em relevo. Uma tela (que estava desativada) possibilita a navegação e interação. As cores terrosas e fechadas remetem ao universo do café.

Como não dava pra tirar foto, postei estas da ARCOweb, que estão bem melhores que as que eu tirei escondido... rs.

http://www.arcoweb.com.br/interiores/interiores162.asp

Shimo, restaurante japonês SP

2008-04-14T18:03:00.000-07:00

Maravilhoso o lugar, jovem, dinâmico, alegre e chique. O projeto do restaurante foi feito por Marcelo Rosenbaum, na época, recém-chegado de Tóquio, e o ambiente procura reproduzir a atmosfera de Shimokitazawa, bairro da capital japonesa que é reduto de estudantes e jovens artistas.

A parede é plotada com ilustrações dinâmicas e coloridas, as cadeiras são coloridas, a forma arredondada é usada em tudo, desde a quina das mesas à entrada do restaurante; a cozinha fica visivel ao fundo. Um recurso inteligentíssimo, por ser visualmente muito impactante e ao mesmo tempo barato, foram as bandeiras vermelhas colocadas no teto: são de pano e fixadas em uma estrutura metálica (ohando nas fotos parece até acrílico, fiquei surpresa ao ver de perto que era pano). O banheiro é tanto feminino quanto masculino, uma fonte no meio e as portas de espelho; a pessoa escolhe por qual porta vai entrar.

Lindo e até barato: 38 reais o rodízio!

Exposição “Gilberto Freyre - Intérprete do Brasil” SP

2008-04-14T17:24:00.000-07:00

Esta é a exposição que está acontecendo no 1º andar do Museu da Língua Portuguesa, sobre Gilberto Freyre, sociólogo e antropólogo brasileiro, que morreu há 20 anos e é autor de "Casa Grande & Senzala". A exposição é uma metáfora da visita à "casa", com pinturas de Gilberto que retratam os temas religiosidade, o sobrado, a família, documentos antigos e livros. Em todo tempo nos sentimos exploradores da casa, ao abrir as gavetas e armários e descobrindo cada vez mais a história. Ao retratar o livro "Assúcar", foi montado um ambiente de cozinha, onde abríamos geladeiras e víamos frases rodando iluminadas dentro de microondas: “nós brasileiros nem sempre sabemos o que é exótico para o nosso paladar: se o europeu, se o tropical.”

As frases estavam nas estruturas de madeira vazada com luz embaixo, em plotagens no chão, na parede, dentro dos móveis, e na última parede tinha uma plotagem da frase escrita ao inverso e um pedaço sem frase, onde nos posicionávamos entre a frase, e com um espelho podíamos lê-la e o pedaço que faltava estava projetado em nós....deu pra entender?? Rs...
Enfim, muito criativo e só entende quem se sujeita a experimentar, pois a informação não está pronta, só pode ser entendida com a participação do expectador.

Um vídeo sobre o autor também rolava e no corredor final haviam fones de ouvido onde podíamos escutar depoimentos de pessoas que viveram na época da senzala, tanto escravos, quanto ex-donos de escravos. Impressionte... depoimentos muito impactantes.

Museu da Língua Portuguesa SP

2008-04-14T16:25:00.000-07:00

Muito interessante o museu, são 3 andares, o primeiro é reservado para exposições temporárias, o segundo é a Grande Galeria, com uma tela de 106 m (da extensão do metrô da Estação da Luz) e várias projeções ao mesmo tempo que mostram a lingua portuguesa no cotidiano, no meio têm os totens interativos onde podemos conhecer as várias linguas e povos que influenciaram o português que falamos hoje, e objetos de característicos de cada cultura do lado de cada totem, na outra parede há a linha do tempo, onde mostra a trajetória de nossa língua e também há telas onde podemos escutar mais da história, e a sala do Beco das Palavras, onde fica uma mesa(1ª foto abaixo) com projeção de luz onde ficam passando palavras e podemos interagir com elas, juntá-las apenas com o toque, criando novas palavras e descobrindo o seus significados. Esta mesa foi o mais empolgante, tinha uma excursão de alunos de uma escola lá na hora que eu fui, e todos estavam na maior agitação com as palavras, engraçado demais, impressionante como o digital e a possibilidade de interagir com os objetos provoca experiências únicas. E o terceiro andaré um auditório onde passa um rápido filme sobre as origens da lingua portuguesa.

Além da árvore de palavras e símbolos, que ao subir o elevador vamos lendo e vendo o que há nela. Infelizmente não consegui tirar foto, minha bateria acabou.....mas da próxima vou com mais tempo e com baterias de sobra!

Loja do Ronaldo Fraga na Savassi

2008-04-14T12:02:00.000-07:00

A loja do Ronaldo Fraga tem um projeto gráfico muito interessante. A fachada é todinha plotada dando a sensação de ser estofada. Na entrada fica um painel com personagens sem rosto, criando assim uma identificação imediata com o cliente que pode ser colocar no lugar de qualquer um deles.

Comparativo das lojas O Boticário

2008-04-14T11:49:00.000-07:00

Ao fotografar as vitrines da loja O Boticario, o grupo percebeu que apesar de se tratar da mesma loja, da mesma marca e da mesma campanha, há uma diferença entre a loja do Shopping Cidade e a loja da rua Cristóvão Colombo - Savassi. No shopping a vitrine e marca têm menos visibilidade por questões de localização, já que no shopping há um número maior de lojas concorrentes. Já na rua a loja e marca possuem mais expressão, pois a fachada contribui para uma maior visibilidade.
Um detalhe pertinente observado pelo grupo foi o fato da marca exposta nas duas lojas trabalharem com a nova marca revitalizada, com o novo projeto gráfico que a empresa lançou no mercado.

Água de Cheiro

2008-04-14T11:48:00.000-07:00

As lojas da Água de Cheiro seguem uma orientação da matriz quanto à composição das vitrines, mas fica evidente a dificuldade em manter uma uniformidade, pois cada franqueado interpreta as orientações à sua maneira. São as próprias gerentes que recebem o material gráfico e montam as vitrines com os principais lançamentos.

Vitrine da Empório K.

2008-04-14T11:29:00.001-07:00

Mesmo sendo uma loja de bairro, e por isso mesmo tem bem menos pedestre na rua, a Empório K. se preocupa com a vitrine. Trabalhando um mesmo tema nas quatro vitrines, a Empório K. consegue uma harmonia apesar da diversidade de produtos, tais como linha Casa, Moda Feminina e Acessórios.

Vitrina Construção de Encenações

2008-04-14T10:09:00.000-07:00

Livro Vitrina Construção de Encenações mostra a análise da vitrinista Sylvia Demetresco sobre a importância da vitrine e seu valor psicológico e simbólico para o consumidor e a marca. O livro traz análises de vitrines que foram desenvolvidas pela própria escritora. Ela apresentaa uma visão mais textual do conceito que se tem ou que se pode ter sobre o assunto vitrine.

Um dos tópicos que são abordados no livro é "Vitrine - um tipo de sedução": trabalha o uso diferenciado de um produto, uma nova possibilidade de ver um artigo visual. Trata-se de uma colocação que a escritora nos propõe para perceber a importância de uma vitrine para uma loja, para um produto e principalmente para uma marca, pois tudo está relacionado.

Loja da Puma

2008-04-14T10:02:00.001-07:00

A loja da Puma no Diamond Mall apresenta uma vitrine simples, mas expressiva. Fato este que é percebido pelas cores utilizadas: vermelho e branco, que são as cores da marca.

Feira Maq Têxtil

2008-04-14T09:38:00.001-07:00

Evento relacionado à moda mineira, que ocorre todos os anos no Expominas.

As fotos são de um estande que apresenta uma coleção ligada a tendências artísticas. O interessante é ver como a simplicidade, que é trabalhada através de imagens e objetos do cotidiano, consegue construir um espaço de interação. Observa-se que o acabamento não é dos melhores, mas mesmo assim a distribuição dos objetos no ambiente possibilita a integração destes com as imagens no fundo.

Exposição do Gringo Cardia

2008-04-01T11:43:00.000-07:00

A exposição Gringo Cardia de Todas as Tribos mostra a diversidade de seus trabalhos. Os principais elementos que compõe a exposição são as maquetes e imagens com instalações que representam os seus projetos. É fácil perceber a facilidade com que o Gringo Cardia transita por diversas áreas de atuação.

Loja Melissa na Savassi

2008-04-01T11:03:00.000-07:00

A loja Melissa na Savassi tem a fachada externa forrada com vinil e manta acrílica, criando um efeito matelassê que faz com que quase todos os pedestres se aproximem e apertem as paredes acolchoadas. A experiência de tocar a parede é quase irresistível para o público, independente de sexo, idade ou classe social.

Paredes do interior da loja se "vestem" seguindo as tendências de estampa das coleções.

O uniforme das vendedoras também segue a tendência das coleções e por vezes as moças se camuflam e passam a fazer parte do cenário da loja.

Conteúdo do livro "Design Gráfico Mineiro: Que trem é esse?"

2008-03-26T15:02:00.000-07:00

É escassa a literatura brasileira sobre design, alguns professores e profissionais de design resolveram resgatar e documentar um pouco sobre o design gráfico mineiro, tratando o que se fez e o que se faz em Belo Horizonte.

O livro apresenta notas sobre as origens da indústria gráfica em Minas, conta a história de pioneiros designers mineiros e mostra alguns trabalhos de profissionais que contribuíram com o livro.

Entre os trabalhos apresentados são poucas as agências que desenvolvem projetos na área de DGA. Entre elas destaca-se a Torchetti Design, empresa com uma equipe multidisciplinar que atua em várias áreas do design. Abaixo estão alguns projetos realizados pela empresa na área de DGA.

Estande Fundação Unimed

Estande Grupo Sinalmig

Estande Net

Store Design - Loja de Conveniência Posto Ale

É importante observarmos como nossos conterrâneos trabalham a tridimensionalidade em alguns projetos.
Enfim, “Design Gráfico Mineiro: Que trem é esse?” é um bom livro de referência que deveria ser lido e estudado por todos que fazem ou querem fazer design gráfico em Minas, pois um bom designer precisa de referências e acima de tudo conhecer sua história.

Para os interessados no livro:
Existem vários exemplares dele na biblioteca da Escola de Design.

Imagens: www.torchetti.com.br

Valentino

2008-03-26T10:00:00.000-07:00

A estrutura desta parte especifica da vitrine é muito interessante porque é utilizado o livro em aberto, fazendo referência às grandes estrelas de cinema que usam e usaram as criações de Valentino. O legal da composição é o diálogo entre o manequim exposto e a imagem do livro.

Vermelho Valentino

Tudo vermelho Valentino. A vitrine trabalha com o vermelho fazendo referência ao próprio estilista que tem o tom de vermelho batizado com o seu próprio nome: o famoso rosso Valentino.

Tudo Valentino

Vitrine que apresenta criações do estilista. A vitrine é composta por dois andares onde foram desenvolvidos livros que vêm representar a história de Valentino. Essa vitrine está relacionada com a mostra ocorrida em Roma, no final do ano de 2007, que foi realizada para comemorar os 45 anos da Maison Valentino.

Cultura e costumes dos povos tropicais podem ser conhecidos em uma exposição onde os visitantes podem interagir com algumas obras

2008-03-24T11:35:00.000-07:00

A exposição reúne esculturas de culto a divindades, rituais e mitos de países das Américas, Ásia, África e Oceania. Os utensílios contam as crenças e costumes dos século 18 e 19.

Uma escultura feita na Nova Guiné representa o espírito dos caçadores; algumas peças mostram como os povos viam os ancestrais; com milhares de conchinhas, os artistas de Camarões, na África, fizeram a escultura do rei.

A exposição também mostra o jeito de vestir e festejar destes países no início do século passado. Há muito colorido nas roupas e adereços do Sri Lanka, Tailândia, Guatemala, e um capricho de bordados dourados no tecido vermelho da saia da noiva indiana.

Manto para noivas chamado "odhani", usado na Índia

Tudo isso é parte do acervo do museu etnológico de Berlim, um dos mais importantes do mundo, que pela primeira vez é exposto na América do Sul. São 130 obras da mostra, ao lado de peças criadas hoje. “Esse diálogo entre o antigo e o moderno é certamente inédito, poucas vezes foi feito”, diz o curador da exposição, Alfons Hug.

Na arte contemporânea, a natureza ganha outra forma: para falar das cores e sons do meio-ambiente. Na rotunda do CCBB, os suíços Gerda Steiner & Jörg Lenzlinger fizeram a instalação “O sonho da planta do escritório”, na qual, a partir de uma planta viva sobre uma mesa de escritório, sai uma vasta folhagem, que alcança 30 metros de altura e 12 de largura. Entre os galhos gigantescos, estão centenas de objetos encontrados nas ruas do Rio.

Foto tirada embaixo da árvore

Para um olhar menos atento ou ainda para aqueles que têm preconceitos contra arte feita de material reciclado, tudo não passa de um amontoado de objetos. Mas basta dedicar uns minutos a mais para que o observador possa perceber a riqueza de detalhes e as delicadezas do projeto. Exatamente embaixo da grande árvore há acolchoados para que os visitantes possam se deleitar.

Detalhe do visitante deitado

Para enxergar todos os detalhes, só com bastante tempo e imaginação. “A forma como os artistas trabalharam é bem diferente. Inusitada, talvez”, avalia o estudante Odon de Carvalho, em visita à exposição.

A exposição fica em cartaz no Centro Cultural Banco do Brasil, no Rio, até o dia 4 de maio.

Fonte:

http://jornalhoje.globo.com/

Mostra sobre tropicália utiliza andaimes como estrutura expositiva

2008-03-21T16:17:00.000-07:00

Detalhe do sutil revestimento dos andaimes com planos de vidro transparente.

O Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM/RJ) abrigou a exposição Tropicália – Uma Revolução na Cultura Brasileira. Mostra itinerante com projeto museográfico assinado pelo escritório paulista Andrade Morettin Arquitetos. Esteve em cartaz em instituições norte-americanas e européias a partir de meados de 2005, apresentando a arte, a moda e o design relacionados ao movimento tropicalista brasileiro do final da década de 1960.

As peças e o cenário da exposição foram feitos com andaimes, que fazem as vezes de vitrines, bancadas, plataformas de piso e elevadas, rampas, escadas e passarelas. A opção por materiais e sistemas de montagem das construções contemporâneas foi conseqüência do caráter itinerante e temporário da mostra e do traço irreverente do movimento.

Foi destaque a sutil intervenção concebida no sistema de andaimes, onde uma espécie de lingüeta metálica tornou possível a inserção de anteparos planos nas faces ortogonais, de vidros transparentes ou painéis de madeira, para a circulação e fixação de peças gráficas. Assim, o projeto adaptou-se a demandas expositivas diversas, a exemplo da recorrente necessidade de proteção de obras raras.

Tropicália reuniu cerca de 250 peças, entre obras e instalações de Hélio Oiticica, Lygia Pape, Lina Bo Bardi, Marcelo Nitsche, Rubens Gerchman, Rodrigo Araújo, Marepe e Antonio Dias, entre outros, assim como capas de discos, vestuário (acervo do Museu de Arte de São Paulo – Assis Chateaubriand), pôsteres, anúncios, livros, documentários e material de teatro e televisão. Além das instituições norte-americanas, também a galeria Barbican, de Londres, e Haus der Kulturen der Welt, de Berlim, abrigaram em 2006 a mostra, organizada em conjunto pelos museus de Chicago, do Bronx e o Gabinete de Cultura de São Paulo.

Exemplo da versatilidade do projeto: andaimes fazem as vezes de bancadas, vitrines e estruturas aéreas.

Os andaimes configuram volumes expositivos, que podem ser utilizados como vitrines, bancadas ou plataformas aéreas.

Matéria publicada originalmente em PROJETODESIGN, edição 328, junho de 2007.

Fonte: ARCOweb

2008-03-12T17:14:00.000-07:00

[ DESIGN GRÁFICO MINEIRO – Que trem é esse? ]

Organizado pela professora Giselle Safar e pelo designer Humberto Eleto, o livro revela uma amostra do design gráfico em Minas, tendo como referência a produção de Belo Horizonte através de depoimentos e trabalhos dos pioneiros e um painel da produção de escritórios e profissionais atuais, intercalados por textos abordando questões pertinentes à atividade.

O livro possui 160 páginas. Produzido com apoio de leis de incentivo à cultura, pode ser comprado na loja www.zemiranda.com.br por R$ 25,00.

Fonte: Grito